Del 3 de marzo al 2 de junio de 2015

 
Jean Renoir, hijo del gran pintor impresionista, constituye un auténtico tótem para el mundo de la cinefilia. Sin embargo, la escritura cinematográfica no se queda en limbo onírico, sino que sigue siendo un acto público. El universo de los deseos, en lugar de morbo escapista, se puede convertir en virus de la belleza: atracción anímica y física hacia la utopía de lo sublime.
En este sentido, el viejo Renoir tituló su autobiografía Ma vie et mes films (Paris, Flammarion, 1974). Viejo Renoir donde el adjetivo se debe entender en la acepción militar como a menudo ocurre en ámbito artístico (p. ej. “vanguardia”) es decir, maestro a su pesar, detentor de una sabiduría empírica que atrae de forma espontánea (casi entrópica) a admiradores, seguidores y discípulos.
Françoise Truffaut, uno de ellos o, mejor dicho, “uno de los nuestros”, recoge y casi institucionaliza el legado de la cinefilia en sus textos fílmicos (la saga de Antoine Doinel) y escritos: Les films de ma vie (Paris, Flammarion, 1975). Una gran alma dentro de un cuerpo frágil que apenas ha tenido tiempo de ser reconocido como gran mesías de la belleza del arte cinematográfico por los jóvenes de la Nueva Hollywood. Spielberg, in primis, le regala la inmortalidad soñada en su Close Encounters of the Third Kind (1977): Truffaut/Lacombe guía espiritual de una comunicación universal, cambia su existencia secular por una inconsistencia física atemporal en el espacio intergaláctico. Se convierte así en el astro más luminoso de la cinefilia. Una estrella polar a la cual Martin Scorsese (otro de los nuestros) dedica el famoso epitafio: “Si no hiciera cine, me moriría”.
Este ciclo pretende evidenciar la magnífica obsesión del director italoamericano por el cine, la abnegación meticulosa de su modus operandi creativo y la concepción del séptimo arte como forma de relación privilegiada entre su experiencia individual, el mundo y la historia.
 
Sesiones todos los martes (se hará una presentación previa de 15 minutos a cargo del profesor Ludovico Longhi).

Organitza: Departament de Comunicació Audiovisual i de Publicitat
 
 

Martes 3 de marzo, a las 12.00h
Taxi Driver, de Martin Scorsese (1976)

 
Martes 10 de marzo, a las 9.30h
Los violentos años veinte, de Raoul Walsh (1939)
 
 
Martes 17 de marzo, a las 12.00h
Uno de los nuestros, de Martin Scorsese (1976)
 
 
Martes 24 de marzo, a las 9.30h
8 ½, de Federico fellini (1963)
 
 
Martes 7 de abril, a las 9.30h
Toro salvaje, de Martin Scorsese (1980)
 
 
Martes 14 de abril, a las 12.00h
La edad de la inocencia, de Martin Scorsese (1993)
 
 
Martes 21 de abril, a las 9.30h
Cautivos del mal, de Vincente Minnelli (1952)
 
 
Martes 28 de abril, a las 9.30h
New York, New York, de Martin Scorsese (1977)
 
 
Martes 5 de mayo, a las 9.30h
Johnny Guitar, de Nicholas Ray (1954)
 
 
Martes 12 de mayo, a las 12.00h
Casino, de Martin Scorsese (1995)
 
 
Martes 19 de mayo, a las 12.00h
Infiltrados, de Martin Scorsese (2006)
 
 
Martes 26 de mayo, a las 9.30h
Corredor sin retorno, de Samuel Fuller (1963)
 
 
Martes 2 de junio, a las 9.30h
Melodías de Broadway, de Vincente Minnelli (1953)